陶婷婷在用紹興評話講紅色故事。　　受訪者供圖

與不少傳統曲藝一樣，紹興評話也陷入青黃不接、后繼乏人的尷尬境地。陶婷婷認為，想要賦予評話新的生命力，一方面要讓評話走出茶館，走向大眾，另一方面也要讓評話與現代故事結合

用非遺曲藝形式紹興評話宣講紅色故事——陶婷婷的創新演繹，不僅讓古老曲藝評話重獲新生，也讓基層宣講變得繪聲繪色

記者 鄭夢雨

“今天，我講的故事主人公是《共產黨宣言》中文版的翻譯者，著名教育家、翻譯家陳望道先生……”

在浙江紹興一座小劇場內，粉墻黛瓦、亭臺樓榭間，“00后”女孩陶婷婷正用傳統評話，向臺下幾十名來自天南海北的“10后”小朋友，講述陳望道的趣事。

用非遺曲藝形式紹興評話宣講紅色故事——陶婷婷的創新演繹，不僅讓古老曲藝評話重獲新生，也讓基層宣講變得繪聲繪色。

茶館聽書

從外表看，人們很難想象這位在杭州師范大學讀大二的漂亮女孩，是當地的一名新銳“說書人”。陶婷婷的評話啟蒙來源于她的表哥方天。方天是紹興小有名氣的評話非遺傳承人，以講評話為生，在當地開辦了自己的書場——越州書苑。

陶婷婷仍然記得表哥在臺上表演的樣子。“我總是在暑假看他表演，臺上的燈光很亮，表哥穿著長衫，手搖折扇，神采飛揚，屋里沒有空調，一大群人擠在一個屋子里，叫好聲一陣又一陣!”

彼時陶婷婷還沒有系統地學習評話，只是在臺下學著表哥的樣子，揮舞手臂，想象自己站在臺上。“面對這樣一門老底子的藝術，我既向往又有一點畏懼，擔心自己做不好，也怕沒有人喜歡聽我講。”但陶婷婷始終覺得，學習歷史文化，用講故事的形式表現出來，被大家觀看，是一件很有趣的事。

她第一次講評話，卻是對著一屋子聽不懂中國話的人。讀初二時，陶婷婷去加拿大溫哥華交流學習，在距離家鄉萬里之外的課堂上，她給外國同學們講了一小段紹興評話《徐文長傳奇》。

“那時候每個同學都要表演節目，我也講了短短一段，雖然他們聽不懂，但我能感到他們對這種表演形式很感興趣。有外國同學問：這是相聲嗎?我告訴他們，這是紹興評話，一種中國傳統曲藝。”陶婷婷說。

一入“冷門”深似海

2016年，陶婷婷去蘇州游玩時遇到了蘇州評彈。“蘇州的很多景點都有評彈演出，而在紹興，只有部分茶館才有評話，總覺得和我小時候不一樣，如今紹興評話竟然變得‘冷門’了。”陶婷婷感慨。

學習評話的種子由此埋下。她向表哥拜師，系統學習紹興評話，第一段就是《斷腸紅》，“我家住在沈園旁邊，從小就是聽這個故事長大的。”

然而，學習過程中她遇到了難題：“最難的是方言和演繹，一是紹興話要說得地道，二是演繹的神態舉止要和故事對應，這兩點我當時都做不到。”她先用普通話把整個故事背誦了幾十遍，再讓表哥把《斷腸紅》演繹了一遍，攝錄下來，反復跟讀模仿。

“演繹跌宕起伏的故事情節，少不了不同人物的形象模仿，有時還要演繹環境音，比如走路的聲音、搖船的聲音，但我心里很害羞，當眾表演總帶著一點生硬。”陶婷婷說。

要融入故事，就要從心底認同故事。“紅酥手，黃縢酒，滿城春色宮墻柳……”陶婷婷借來古籍，重走沈園，在園內的碑文前一遍遍地閱讀。

經歷數次練習，陶婷婷走上舞臺，配合表情、手勢，在舞臺上不停變換身份，溫柔婉約的唐婉，仕途坎坷的陸游，乃至老園丁……一個個角色逐漸在她的演繹下活靈活現。

鑼鼓聲相遞

“有水必有橋，有橋必有茶館，有茶館必有說書”——這句話用來形容紹興評話曾風靡一時的盛景。傳統茶館曾為紹興評話提供了必需的演出場所，然而，隨著城市發展，喝茶人和傳統茶館數量漸少，紹興評話逐漸難以聽到。

紹興評話一人說表，只說不唱，道具僅一把折扇、一條方帕、一塊醒木。評話藝人身著長衫，舌燦蓮花，說至精彩處，用醒木拍桌，營造聲勢;抑或戛然而止，余韻無窮。

這種非遺藝術形式曾在上世紀五六十年代盛行一時，一句“聽大書去哉”曾是很多百姓茶余飯后的重要娛樂消遣。然而，與不少傳統曲藝一樣，紹興評話也陷入青黃不接、后繼乏人的尷尬境地，常有評話藝人自嘲“孤軍奮戰‘受寵’難。”

陶婷婷認為，想要賦予評話新的生命力，一方面要讓評話走出茶館，走向大眾，另一方面也要讓評話與現代故事結合。她坦言，讓評話和宣講發生碰撞，面臨的挑戰比之前更大。

“現在的觀眾一般是‘一老一少’，因此我選擇的故事既要和主旋律有關，又要生活化，更要讓大家聽懂、愛聽。但不少革命故事是沒有評話版本的，我們就需要改編。”

經過不斷學習和嘗試，如今，陶婷婷已經能熟稔地把地方曲藝融入演講中——她在故事中融入評話元素，模仿人物的行為舉止，加上音樂，通過言語和動作將臺下觀眾帶到故事中。

表演結束，醒木一響，陶婷婷又趕赴當地的互學小組。“這個暑假我結對了幾個小朋友，我想盡自己的一份力，給他們一點評話的啟蒙，把傳統曲藝的種子播撒下去。”

(參與采寫：陳楠)